En de Straight Outta Compton trein rijdt gewoon door. Volgens een verhaal in de L.A. Times , Compton scenarioschrijver, Jonathan Herman, heeft een scène opgenomen waarin Dr. Dre Dee Barnes verslaat in zijn originele versie van de film. ( Trigger-waarschuwing: De scène wordt heel kort beschreven, dus als u zich niet op uw gemak voelt bij het lezen van afbeeldingen van geweld, kunt u de volgende alinea overslaan)
waaghals seizoen 3 opnieuw geboren
De LA Times meldt:
In de scène ziet de fictieve Dre, glazige ogen, dronken, met een rand van smerigheid, minachting (zoals genoteerd in het script) Barnes op het feest en benadert haar.
Ik zag dat [expletief] je deed met Cube. Had je echt in zijn ban, hè? Eet alles op wat hij zei. Laat hem ons dissen. Verkoop ons uit.
Ik laat hem gewoon zijn verhaal vertellen, Barnes’ personage antwoordt: Dat is wat ik doe. Het is mijn werk.
Ik dacht dat we cool waren, jij en ik, schiet Dre terug. Maar je geeft geen [expletief]. Als je gewoon om N.W.A wilt lachen, laat ons er allemaal als dwazen uitzien.
Het gesprek escaleert, Barnes gooit haar drankje in Dre's gezicht voordat hij haar aanvalt en haar rondslingert als een lappenpop, terwijl ze schreeuwt, huilt en hem smeekt om te stoppen.
Dus het zat erin en werd toen helemaal doorgesneden.
Op vraag van een vrouwelijke interviewer, Allison P. Davis, van New York Magazine , over het gebruik van Bye, Felicia in Compton , gaf F. Gary Gray een van de meest defensieve, minachtende en beledigende antwoorden die hij had kunnen geven. Eerst schrijft Davis wat de scène inhoudt:
Een jonge Dr. Dre is in zijn kamer terwijl een feest woedt in de hotelsuite van de bemanning. Plotseling beginnen twee gewapende mannen op de deur te bonzen - een van hen is op zoek naar zijn meisje, Felicia. Dre slaat de deur dicht, loopt de volgende kamer binnen op zoek naar Felicia, die hij vindt die Eazy-E belaagt. Ice Cube, Dre en Eazy-E pakken wat geweren, openen de deur om de twee indringers te confronteren en vertellen hen dat Felicia het te druk had met het zuigen van de lul van iemand anders om naar de deur te komen. Nadat de twee indringers door de gang zijn gerend, grijpt Eazy-E Felicia - die niets anders draagt dan een felroze string - en duwt haar bij haar hoofd de hotelgang in. Terwijl de deur dichtslaat, zet Ice Cube de allereerste Bye, Felicia, in.
Het is een volledig fictief moment, en zo was niet de werkelijke oorsprong van Bye, Felicia. Volgens Gray was het een geïmproviseerde, geïmproviseerde grap die de jonge acteur die Cube speelde, bedacht op de set waarvan hij dacht dat hij briljant was en die hij wilde gebruiken. Het is al verontrustend genoeg dat de grap die een jonge acteur bedenkt zo'n nonchalante vrouwenhaat inhoudt. Het is zelfs nog verontrustender dat de volwassen man die hem regisseerde het hilarisch vond en niet stopte om na te denken - Hé, ik zet dit in een film die veel mensen gaan zien. Aangezien dit een verzonnen moment is en niets te maken heeft met wat er werkelijk is gebeurd met de mensen over wie ik schrijf... wat probeer ik hiermee eigenlijk te zeggen? Je zou kunnen zeggen dat dit overdreven is, maar dat is de taak van een regisseur. Het is de taak van een regisseur om zo goed na te denken over wat er in een film gaat, zelfs als het publiek dat niet doet.
Hoe dan ook, Gray wordt dan boos op Davis omdat hij zelfs maar de vraag heeft gesteld:
Ik vroeg Gray hoe hij als regisseur de leuke popcultuurreferentie kon verzoenen met een moment van degradatie. Ik zou het helemaal niet proberen te verzoenen, zei hij. Als je politiek correct wilt zijn in entertainment, vooral als het gaat om komedie, is dat het einde van entertainment. Als mensen willen dat we op een bepaalde manier entertainment maken, vertel me dan hoe we de scène hadden moeten filmen.
star wars tovenaar van ozIk zei dat ik het niet wist en hij vervolgde: Dat is gewoon een vreselijke vraag. Je weet wel. Het is alsof, als Oprah zegt dat het een krachtige film is, en we weten hoe ze denkt over hoe vrouwen worden afgebeeld in film en entertainment en dat soort dingen - ik heb het gevoel dat je aan het graven bent. We zouden ons moeten concentreren op hoe de politie onschuldige Amerikaanse burgers behandelt. Hoe zit het daarmee? Laten we het hebben over zoiets belangrijks, zo niet belangrijker, als je er echt heen wilt.
*record scratch* Wacht wat? We hebben het over een specifiek moment in je film, en jij 1) Geef het excuus, Nou, Oprah vond het zo leuk .... 2) Bel een vrouw die zich zorgen maakt over hoe vrouwen worden geportretteerd in de politieke correctheid van de media en 3) het gesprek laten ontsporen door politiegeweld ter sprake te brengen? Het spijt me, nee. Nee nee nee. Dat is internettrolgedrag. Dat is niet wat ik zou verwachten van een werkende regisseur in Hollywood. En toch. Praten over een scène in je film is niet graven, het is het analyseren van het werk dat je daar hebt neergezet. Als je denkt dat je film de kritiek niet kan doorstaan, waarom maak je dan überhaupt films?
Oh, en tussen haakjes - F. Gary Gray was de originele cameraman in de tv-show van Dee Barnes, Pomp het op , en Barnes beschuldigt hem om haar uit de entertainmentindustrie te weren. Maak daarvan wat je wilt.
Het is niet alsof dit onverwacht of zelfs nieuw is. Weet je nog dat ik zei dat we allemaal van problematische dingen houden? Nou, vrijwel elke artiest die we ooit leuk vonden, heeft skeletten in hun kasten. De grootte en vorm van die skeletten variëren, maar ze zijn er. En vooral mannen krijgen vaak een gratis pas als ze fysiek of op een andere manier beledigend zijn, omdat ze zo verdomd getalenteerd! Ondertussen scheurt Sinead O'Connor een foto van de paus op televisie, en we horen nauwelijks meer van haar. Courtney Love gebruikt heroïne ( met Kurt Cobain), en ze is vaak de schuld van hun ellende en afgebeeld als een harpij, terwijl mensen eerder praten over hoe verontrust Cobain was.
Getalenteerde mannen in muziek (in entertainment, in… de wereld ) hebben een lange geschiedenis waarin hun zonden en fouten worden vrijgesproken door hun industrieën en door de media omdat ze goed zijn in het schrijven van een nummer, of het creëren van wat dan ook. Dr. Dre en Ice Cube zijn niet de eerste mensen die ooit dingen gemakkelijk uit hun verhalen hebben gelaten om hun erfenis niet aan te tasten, en ze zijn niet de eerste beroemdheden die andere mensen daarbij helpen. John Lennon, David Bowie, Elvis - zelfs moderne muzikanten zoals Chris Brown, die mag optreden bij de Grammy's nadat ze Rhianna in elkaar heeft geslagen. En aangezien biopics van beroemdheden afhankelijk zijn van rechten op zaken als muziek van de nalatenschap, zullen die rechten niet worden verworven tenzij de beroemdheden of hun families ze ondertekenen. En ze zullen niet tekenen voor dingen waardoor ze er slecht uitzien, zelfs als het de waarheid is. Dus het kan zijn dat we nooit een volledig eerlijke biopic van een muzikant hebben. Ze zijn niet ontworpen voor eerlijkheid - ze zijn ontworpen voor nostalgie.
Daarom is het zo belangrijk om deze dingen naar voren te blijven brengen. Omdat de onderwerpen van biopics dat nooit zullen doen, en de mensen die geld aan die mensen verdienen ook niet. Het is aan degenen onder ons die kijken om in de gaten te houden en te onthouden dat het bereiken van artistieke grootsheid vaak een hoge prijs heeft, en we moeten echt nadenken of die prijs het waard is. Of goede muziek - zelfs geweldige muziek - belangrijker is dan de vrouwen die gekwetst zijn om het te maken.
gelekte avengers oneindig oorlogsbeelden
(Afbeelding via Automotive ritmes op Flickr)
—Let op het algemene commentaarbeleid van The Mary Sue.—
Volg je The Mary Sue op? Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
