Interview: Mike Flanagan en Kate Siegel in hun Netflix-thriller Hushu

Niet bepaald Netflix en chill, de nieuwe speelfilm Stil is de kans groter dat u uw sloten controleert voordat u naar bed gaat. De SXSW-film werd voor de festivalpremière opgehaald als een Netflix-origineel (aanstaande vrijdag beschikbaar). De ultra-low budget-functie ($ 70.000) is de tweede samenwerking van pasgetrouwden Mike Flanagan en Kate Siegel (ze maakten ook oog ) en hun eerste keer dat ze samen een scenario schrijven.

Siegel speelt een dove (en stomme) mysterieschrijver die alleen woont in een afgelegen huis (met alleen haar kat en verre buren als gezelschap). Op een nacht breekt een indringer haar huis binnen om haar te terroriseren en dwingt haar te overleven door haar verstand als schrijver. Logischerwijs is de film vaak zonder dialoog (de in totaal 87 minuten bevatten minder dan 15 minuten dialoog), waardoor ze creatief moesten omgaan met het geluidsontwerp. We spraken over het maken van een dialogische film voor een modern publiek, de ervaring van het schrijven van een horrorfilm tijdens het daten en het veranderen van de aardige John Gallagher Jr. in een super enge schurk.

Lesley Doodskist (TMS): Het is grappig, want vlak voordat ik de film zag, sprak ik met John Gallagher Jr. voor: 10 Cloverfield Lane , en ik ben gewoon zo blij dat het niet andersom was, want hij is behoorlijk eng hierin.

Kate Zegel: We houden van John, en hij is de liefste jongen, dus ik ben zo blij dat mensen hem eng vinden in deze film.

Mike Flanagan: Toen hij aankwam, waren we aan het praten over wat hij eerder had uitgespookt en hij deed alsof ik een kleine thriller aan het maken was. Gewoon een klein kamertje voor drie personen. En toen zagen we de trailer en realiseerden we ons waar hij het over had. Maar hij is de coolste kerel en zo'n lieverd. We werkten allebei graag met hem samen.

ENZ: Hoe kwam het idee voor de film tot stand als co-schrijvers? Ben je op zoek naar een project om samen te doen of heb je eerst aan het uitgangspunt gedacht?

Siegel: Mike en ik waren uit eten en praatten over de soorten horrorfilms waar we van houden, omdat we allebei dol zijn op horrorfilms en thrillers. En ik zei hoeveel ik van Wait till Dark houd, omdat ik net een podiumversie in het Geffen had gezien. En we begonnen te praten over wat we zo leuk vinden aan het maken van films, het proces ervan, en Mike zei dat ik altijd al een film wilde maken met weinig tot geen dialoog. En ik noemde deze terugkerende nachtmerrie die ik heb over het zien van het gezicht van een indringer aan mijn deur, waarvan ik dacht dat het zo'n eng beeld zou zijn om in een film te hebben. En toen kwamen de hapjes en besloten we die twee dingen te combineren, het enge gezicht in het raam met weinig tot geen dialoog. En ik denk eerlijk gezegd dat tegen de tijd dat het dessert was geserveerd, we de film in wezen hadden geschetst. Maar op dat moment wisten we ook dat de film met rode vlaggen zou worden bedekt. De hoofdpersoon, een dove en stomme vrouw, was niet traditioneel, dus het zou bijna een arthouse-film kunnen worden genoemd, ook al is het een horrorfilm. Maar Mike heeft eerder met Jason Blum gewerkt en dacht dat hij de aanpak die we volgden beter zou begrijpen dan wie dan ook. Ik denk niet dat we het opzettelijk klein hebben gehouden, maar die benadering past bij deze film, want als we zelfs maar in een film van zes of zeven miljoen dollar waren gekomen, zouden we zijn gevraagd om compromissen te sluiten over onze oorspronkelijke ideeën en meer dialoog toe te voegen.

al je basis is van mij

Flanagan: Ze zouden haar gevraagd hebben niet ook stil te zijn of om meer voice-over gevraagd. En Jason begreep het uitgangspunt en wist dat het onder het budget kon worden gemaakt. Dus hij vertrouwde ons gewoon om de film te maken die we wilden maken.

ENZ: Had je het geluidsontwerp in het script of heb je dat grotendeels gemaakt tijdens het bewerken?

Flanagan: Nee, het was allemaal van tevoren vastgelegd. Ik heb er meer over nagedacht bij deze film dan bij alle andere waaraan ik heb gewerkt, vanwege de lange secties zonder dialoog, merk je echt hoe geluid en muziek toevoegen aan een film. Ik wist dat ik wilde dat het een beetje extreem en bijna ongemakkelijk zou zijn voor het publiek, omdat je wilt dat ze iets voelen dat lijkt op Maddie's ervaring. En je kunt die sensatie voor een overwegend horend publiek niet creëren door alleen het geluid te verwijderen, want er is altijd aanvullend geluid in een kamer. Je moet dus geluid creëren dat oncomfortabel is om door te zitten, en dat bijdraagt ​​aan je gevoel van angst. Zelfs de delen van de film waar we Maddie's stilte horen, hebben we niet alleen het geluid uitgezet, het is eigenlijk een geluid en eigenlijk een van de meest gecompliceerde aspecten van de film. Ik ben zo dankbaar dat we zijn opgepikt door Netflix, maar het is jammer dat het publiek niet de kans krijgt om het in de bioscoop te bekijken met de volledige impact van het grote geluidssysteem, vooral na de ervaring op SXSW toen we het speelden in het Alamo Drafthouse. Mensen leken van hun stoel te springen vanwege het geluid. Maar mensen hebben nu geweldige geluidssystemen in hun thuisbioscopen en de film lijkt de perfecte film om alleen thuis te kijken als je jezelf bang wilt maken.

ENZ: Ik heb hem thuis gekeken omdat ik de vertoning tijdens SXSW niet kon maken. Maar ik heb het 's avonds laat bekeken, alleen, met mijn kat naast me, in bed ... en ik had moeite met slapen omdat het je echt aan het denken zet over de angst voor inbraak die wordt vergroot als je alleen woont. Had je die angsten?

Seigel: Altijd. Daar komt die droom die ik had echt vandaan denk ik. De angst dat iemand je huis binnenkomt is een enorme angst, maar ik denk dat het vooral een intense angst is voor vrouwen. U realiseert zich dat voor het grootste deel alleenstaande vrouwen een relatief nieuwe sociale norm zijn. Vroeger woonden vrouwen thuis tot ze trouwden, en zelfs als ze eenmaal alleen waren, hadden de meeste jonge vrouwen huisgenoten. Maar nu wonen steeds meer vrouwen lang alleen en moeten ze maar leren omgaan met die angst. En ik vind het geweldig dat je kat daar ook zat, want Maddie heeft haar kat. En ik wil niet in stereotypen vervallen, maar veel vrouwen die alleen wonen, hebben huisdieren, maar de meeste hebben kleinere dieren zoals katten, in plaats van grote waakhonden die je zullen beschermen of je waarschuwen voor een indringer. Zodat alles goed voelt om die gedeelde angst en bezorgdheid met ons hoofdpersonage te creëren.

Flanagan: Sorry dat ik je ophoud. Maar er zijn in de loop der jaren zoveel home-invasiefilms geweest en onze producers deden de Purge en The Strangers. Dus het genre is voor veel mensen zeer verontrustend, maar door te focussen op de kwetsbaarheid van het leven in eenzaamheid, kan deze film opvallen.

ENZ: Wat heb je gedaan om het onvermogen om te horen te simuleren?

Seigel: Ik droeg oordopjes en een hoofdtelefoon met ruisonderdrukking op de set tussen de opnames en toen we in pre-productie waren. Maar toen het tijd was om de film op te nemen, hadden we zo'n tijdsdruk en de Steadicam-operator was zo dicht bij me dat ik auditieve signalen moest horen en dingen om me heen moest horen tijdens het filmen. Dus ik moest gewoon meditatieve focus gebruiken, doen alsof ik niets hoorde, maar toch naar instructies luisteren en me bewust zijn van mijn omgeving. Er waren een paar scènes waarin er iets hards achter me gebeurde, en ik nam tijdens het schrijven aan dat ik gewoon oordopjes in kon doen, maar de camera was zo dichtbij dat we dat niet konden doen. Maar dat hadden we uiteindelijk niet nodig.

wordt rick en morty beter?

Flanagan: Ik was verbaasd over hoe goed ze dat deed, want horen is een automatische reactie, en je kunt je schrap zetten voor iets waarvan je weet dat het eraan komt en bekende geluiden negeren, maar meestal een nieuw geluid waar je instinctief op reageert, ook al is het maar een kriebelend geluid. Toen John de deur met een koevoet moest breken, hadden we maar één deur. Dus we konden Kate geen oefenrun geven om zich voor te bereiden. Maar uiteindelijk had ze er geen nodig, en ze deed de hele scène zonder ook maar één keer terug te deinzen.

Seigel: En de derde klap was mijn cue om op te staan, dus daar moest ik naar luisteren. Dus als actrice moest ik luisteren, maar als personage moest ik dat allemaal buitensluiten.

ENZ: Er zijn een paar keer dat we Maddie's stem horen, in voice-over, wanneer ze verschillende scenario's doordenkt. Ik kan me voorstellen dat dit het leukste deel is van het schrijven van een thriller als een team, nadenken over verschillende scenario's en je voorstellen hoe ze zich in detail zullen afspelen.

Seigel: Veel van de landschappen die Maddie in haar boek schrijft, zijn verworpen ideeën uit ons eigen script, en net als Maddie realiseerden we ons waar de plotgaten zaten door ze uit te spelen, en onszelf in een hoek te schrijven. We schoten constant elkaars ideeën neer, want zelfs als het een goed idee was, wist de ander dat het uiteindelijk niet zou werken.

Flanagan: En we speelden enkele scenario's thuis uit om te zien of we in de goede richting gingen en hoe ze zouden uitpakken. We hadden een goede tijd.

Seigel: De engste tijd van mijn leven. We hebben elkaar eigenlijk maanden bang gemaakt.

ENZ: Ik denk niet dat het een spoiler is om te zeggen dat John het masker al heel vroeg in de film afdoet, wat ongebruikelijk is voor een home-invasiefilm. Welke versie van de indringer vond je enger, de gemaskerde man of de man als je zijn gezicht ziet?

Flanagan: Het masker dat we hadden gemaakt zag er geweldig uit, maar de gemaskerde man is een stijlfiguur die in veel home-invasiefilms is gebruikt, zelfs wanneer ze uiteindelijk de persoon achter het masker aan het einde onthullen. En we wilden niet dat er een vraag zou zijn over wie hij is of kennen ze elkaar. We weten nooit waarom hij het doet, en John zegt dat van tevoren wanneer hij zijn gezicht onthult. Dus als we dat eenmaal uit de weg hebben, ligt de focus op Maddie en hoe ze zal overleven, in plaats van op het mysterie rond wie hij is.

Seigel: Ik denk ook dat het uiteindelijk enger en effectiever is om het gezicht te zien en het altijd in je hoofd te hebben, hij is echt en hij is een persoon. Hij is geen monster, hij is geen gemaskerde entiteit zoals Jason of Michael Myers. Hij is een mens die gedood kan worden, maar hij is een mens die een ander mens iets gruwelijks probeert aan te doen. En dat idee, dat iemand tot die mentaliteit in staat is, is veel enger.

steven universe escapism aflevering releasedatum

Flanagan: Het zou ook zonde zijn geweest om Johns gezicht zo lang niet te zien omdat hij zo expressief is en zoveel kan doen zonder te spreken. Hij is echt goed in slecht zijn, ook al is hij een van onze favoriete mensen.

Lesley Coffin is een New Yorkse transplantatie uit het middenwesten. Ze is de in New York gevestigde schrijver/podcast-editor voor Filmoria en filmbijdrager bij De Interrobang . Als ze dat niet doet, schrijft ze boeken over klassiek Hollywood, waaronder: Lew Ayres: de gewetensbezwaarde van Hollywood en haar nieuwe boek Hitchcock's Stars: Alfred Hitchcock en het Hollywood Studio System .

—Let op het algemene commentaarbeleid van The Mary Sue.—

Volg je The Mary Sue op? Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?