Op de New York Comic Con van vorig jaar, toen werd onthuld dat de webserie Carmilla zijn verhaal als speelfilm zou voortzetten, was ik enthousiast, maar ik vroeg me ook af: wat nu? Met Carmilla (Natasha Negovanlis) en Laura (Elise Bauman) aan het einde van hun aangrijpende avontuur van het verslaan van een letterlijke godin met behulp van de Kracht van Hart (hell yeah) en Carmilla die het geschenk van het leven krijgt, wat houdt hun verhaal nog meer in dan schattig vignetten van onze heldinnen die schattig zijn? Welnu, de film beantwoordt dat snel door ons de meest dwingende vraag van allemaal te geven: verdient Carmilla haar menselijkheid?
Als we onze geliefden aan het begin van de film vinden, zit Laura vast in een sleur nadat ze een vijfjarenplan voor haar carrière als journalist heeft gemaakt, maar ze is ontevreden over het huidige pad dat ze volgt (hoofdpersonen, ze zijn net als wij ). Vooral omdat Carmilla geniet van haar geld, geen problemen met de post-vampierlevensstijl door te zonnebaden en luxe gebakjes te eten. Maar wanneer Laura Victoriaanse erotische vampierdromen begint te krijgen over Carmilla uit de tijd dat haar moeder haar beste dagen kent, valt dit samen met Carmilla's menselijke levenskracht via de opstandingsspreuk (haar vonk) die begint te vervagen. Dus de Scooby-bende - Lola Perry (Annie Briggs), S. LaFontaine (Kaitlyn Alexander), Mel (Nicole Stamp) en Kirsch (Matt O'Connor) - moeten herenigen en naar Stiermarken gaan om erachter te komen wat er in godsnaam aan de hand is.
Een van de beste dingen van de Carmilla schrijvers is dat ze erg op één lijn liggen met hun fans en wat ze willen zien. Deze film is zeker voor mensen die al bekend zijn met de originele webserie en dat is geen slechte zaak. Het weet wanneer het moet gaan voor de sexy momenten, en geeft ons de meest grafische van elke Hollstein-seksscène die had kunnen bestaan in het oude cameraformaat. Alle acteurs maken optimaal gebruik van het nieuwe medium en je ziet dat iedereen veel plezier beleeft aan het feit dat ze meer mogen doen met set en speciale effecten dan ooit tevoren.
Bovendien biedt het verhaal een uitstekende karakterontwikkeling voor Carmilla. Hoewel zij het titelpersonage is en alle cast een soort reis doormaakt, was het Laura die echt de hoofdrolspeler was en het verhaal verankerde. Carmilla was degene die worstelde om een held te zijn en eerlijk gezegd wilde ze dat nooit zijn, behalve om Laura te plezieren. Aan het einde van het verhaal kreeg ze door haar liefde voor Laura een mensenleven, maar de film stelt de vraag of ze het verdient en hoe zit het met de meisjes die Laura niet waren?
We krijgen enkele slachtoffers van Carmilla te zien, in de vorm van Emily en Charlotte Bronte, gespeeld door Cara Gee en Grace Lynn Kung met respect, maar ook in haar oude grote liefde Elle, gespeeld door Wynonna Earp ster, Dominique Provost-Chalkley, die mag pronken met haar echte accent. Elle herinnert het publiek eraan dat terwijl Carmilla haar nieuwe leven niet heeft geleefd, deze jonge vrouwen die ze heeft helpen offeren aan een moorddadige halfgod het hunne hebben verloren. Elle is een goede schurk, want zelfs als je niet voor haar steunt, is er nog steeds een droefheid om te weten dat ze zich in haar hart verraden voelde door de persoon van wie ze het meest hield. Ze wordt niet gedreven door jaloezie of een verlangen om Carmilla terug te krijgen, maar om zoveel mogelijk pijn te doen in ruil voor alles wat ze heeft geleden. Carmilla moet oog in oog komen te staan met wat dat betekent en laat het publiek zien hoeveel onze favoriete donkerharige schoonheid de afgelopen vijf jaar is gegroeid.
Er zijn momenten dat de speciale effecten een beetje onhandig zijn en het tempo op hol slaat zodra de tweede act begint, maar het voelt op geen enkel moment vervelend. De verwijzingen naar de popcultuur werken nog steeds, de chemie tussen de twee leads knettert en knalt wanneer ze samen zijn en de ondersteunende personages gaan allemaal schitteren, vooral Mel. Het is een grotendeels naadloze overgang van de ene stijl van filmmaken naar de andere en dat is een buitengewoon indrukwekkende prestatie.
Toen ik naar de film keek, voelde ik me de hele tijd hoe geweldig het was om een film te zien zoals Carmilla op het scherm. Je krijgt dynamische queer-leads met seksuele intimiteit die niet aanvoelt als een scène met een mannelijke blik, de juiste voornaamwoorden van LaFontaine worden gebruikt door iedereen en er hoeft geen langdurig gesprek over te zijn, er zijn vrouwen van kleur die bad ass worden en gesprekken voeren met andere vrouwen van kleur. Het is iets dat zelden gebeurt in bovennatuurlijke genrefictie zonder dat er een heel coming-outverhaal of uitleg nodig is over hoe er onmogelijk niet-blanke mensen of homo's konden zijn in het Victoriaanse tijdperk. In plaats daarvan, Carmilla begrijpt dat de sterkste factor is hoe inclusief het is.
Carmilla gaat misschien over vampiers, maar het gaat ook over liefde, vriendschap en de kracht die hoort bij het leven naar je waarheid en vechten voor de dingen die er het meest toe doen, zelfs als het onmogelijk lijkt.
Voor iedereen die in Canada woont, kunt u de kans krijgen om de film op donderdag 26 oktober in de bioscoop te zien als u naar Cineplex-evenementen , ze hebben een lijst met alle plaatsen waar de film zal worden vertoond. Als je vooraf hebt besteld De Carmilla-film op VHX kun je de film vanaf 26 oktober direct bekijken en vanaf 27 oktober kunnen fans de film ook bekijken op Fullscreen, de exclusieve streaming-homepage van de film.
Dus maak je Creampuffs vast! Dit zal leuk worden.
(afbeelding: Shaftesbury)
— De Mary Sue heeft een strikt commentaarbeleid dat persoonlijke beledigingen jegens hen verbiedt, maar niet beperkt is tot iedereen , haatzaaien en trollen.—
