neptunus en uranus matroos maan
Wil je je slecht voelen deze week? Nou, ga kijken Geen ontsnapping , want je komt er echt van in de stemming . Niet iets dat je emotioneel zal bereiken en je ziel zal raken, het is eigenlijk vrij hersenloos, harteloos entertainment waardoor je waarschijnlijk echt, echt wilt gaan douchen. Het is zo'n slechte, lelijke film, en het zou moeilijk zijn om een film te vinden die dit jaar meer xenofoob aanvoelde, waardoor ik me afvraag hoe deze in de bioscoop is gekomen in dit tijdperk van wereldwijde filmreleases. Als je de trailers hebt gezien (het voelt alsof ze al een jaar in de bioscoop draaien), weet je dat dit degene is waarin Owen Wilson een actieheld speelt die probeert zijn gezin te redden. Structureel lijkt het gemaakt te zijn met het veld, het is Wereld oorlog Z voldoet aan Rode Dageraad … op een slechte manier.
Stel je voor dat duizenden naamloze, gezichtsloze, nationaliteitsloze Aziatische acteurs door de straten zwermen als de snellopende zombies in Wereld oorlog Z of 28 dagen later . Ja, er is een politieke rechtvaardiging voor deze scènes (nauwelijks), en in eerste instantie lijkt het alsof het onschuldige Owen Wilson-personage zich midden in een politiek conflict tussen rebellen en de regering bevindt. Maar bijna onmiddellijk wordt de film niets meer dan een belachelijke Asians vs. Innocent White People-film, en dat is behoorlijk grof en moeilijk om van te herstellen in elke film - nog moeilijker als er nauwelijks personages of plot zijn om aan vast te houden.
Als ik witte mensen zeg, moet ik zeggen dat er een of twee Aziatische personages zijn die hun toevlucht zoeken bij blanke hotelgasten, maar voor het grootste deel is het behoorlijk blank. Er is ook een Australiër, een Fransman en een paar Britten, maar de Amerikanen gaan het langst mee, vooral dankzij Owen Wilson die zijn schreeuwende kinderen over gebouwen gooit met de hulp van een naamloze Aziatische man die zich niet bij hen wil voegen. Letterlijk zien we dat 4- en 6-jarige meisjes tegen hun wil van de ene ouder naar de andere worden gegooid.
Keer op keer worden deze kinderen alleen gebruikt om spanning te creëren en valse emotionele reacties van het publiek te manipuleren. Memo aan regisseurs: dat kan het omgekeerde effect hebben en een actief publiek maken zich verzetten de mindset die je probeert te creëren. Wat het plot betreft, dit is slechts een ontsnappingsfilm, maar het moet worden vermeld dat ze een poging tot verkrachting van de vrouw van onze held (Lake Bell) erin gooien om dezelfde reden dat ze deze kinderen in zoveel gevaar brengen - emotionele manipulatie.
Visueel voelt de film veel aan als Wereld oorlog Z (een van de kleine meisjes komt zelfs uit die film), maar hier is het verschil: zombies wel monsters , en zij zijn niet echt . Geen ontsnapping stelt zichzelf voor als realistisch en kwispelt bijna met zijn vinger om te zeggen: wie weet? Dit zou kunnen gebeuren, maar het heeft geen echt verband met de realiteit - niet gebaseerd op of geïnspireerd door [echte gebeurtenis] die zou kunnen proberen de raciale ongevoeligheid weg te redeneren. Ze hebben niet eens een fictief land gecreëerd; ze zeggen letterlijk welkom in Azië, maar dan worden ze wel specifiek en maken ze duidelijk dat ze verwijzen naar Cambodja, Laos of Thailand (waar het werd gefilmd), dus ik weet niet eens wat ze doen met deze algemene land in Azië.
Ik heb gehoord dat deze film escapisme heet en dat mensen die het xenofoob of racistisch noemen, een te grote deal maken, maar je zou echt je hersenniveau behoorlijk laag moeten hebben om hier escapistisch plezier uit te halen. Ten eerste is er veel nevenschade, en veel van die nevenschade houdt in dat mensen worden overreden door tanks, in het hoofd worden geschoten en de favoriete beelden van de regisseur: doodgehakt met een mes of bijl. Ik kan ook niet zeggen hoe verontrustend het is om kinderen zo doodsbang te zien in een film die zo serieus is, en de enige persoon die Liam Neeson verdient in Taken-vergelijkingen is Pierce Bronsan, die nauwelijks eens in de film zit.
matroos uranus en matroos maan
Ik zou hem niet echt grappig noemen, maar hij lijkt wel in de film te zitten om de stemming te verlichten. Helaas zijn zijn optredens meestal na vreselijke dood en vernietiging en laten ze hem met een kwinkslag uit de hoek knallen. Als de film niet zo serieus is gespeeld, heb dan zoveel horror op het scherm en lijk er zo ongeïnteresseerd in iedereen dat door de filmmakers niet als HELD wordt bestempeld, lijkt hij misschien vermakelijk. Maar in dit film, het personage is slechts een mascotte voor waarom het hele ding zo misleid is vanuit het uitgangspunt - en dan gooien ze er een politieke les in die eerlijk gezegd zo oneerlijk lijkt en erop zit dat het frustrerender is dan iets anders.
Een deel van mij denkt dat als de film op de een of andere manier rommeliger was geweest, het gemakkelijker zou zijn geweest om te tolereren (zou nog steeds niet goed zijn geweest). Maar het is zo egoïstisch dat je weet dat er een soort van oprechte bedoeling achter zit, wat verkeerd en lelijk aanvoelt gezien hoe het bleek. Maar wat echt opmerkelijk is aan dit soort films, is hoe het ooit de ontwikkelingsfase gepasseerd. Een film maken die de Aziatische filmmarkt zo gemakkelijk van zich zou kunnen vervreemden, lijkt een slechte zaak in een tijd waarin grote actiefilms net zoveel of meer afhankelijk zijn van de internationale markt dan het Amerikaanse publiek. Waarom riskeerden de producenten en distributeurs dit soort ongevoeligheid en controverse met zo'n geweldig nummer van een film?
Lesley Coffin is een New Yorkse transplantatie uit het middenwesten. Zij is de in New York gevestigde schrijver/podcast-editor voor Filmoria en filmbijdrager bij De Interrobang . Als ze dat niet doet, schrijft ze boeken over klassiek Hollywood, waaronder: Lew Ayres: de gewetensbezwaarde van Hollywood en haar nieuwe boek Hitchcock's Stars: Alfred Hitchcock en het Hollywood Studio System .
— Gelieve nota te nemen van het algemene commentaarbeleid van The Mary Sue.—
Volg je The Mary Sue op? Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
