Het einde van de wereld? Het is een wat rommelig iets. Er is het vuur en de dood en alles, plus het is een soort wereldwijde deal. De inzet is nooit hoger dan wanneer de wereld vergaat, maar het is de vraag wat er daarna komt.
Ervan uitgaande dat de planeet zelf niet afbrokkelt tot sterrenstof, is er nog steeds een verhaal te vertellen nadat de zombies iedereen hebben uitgeroeid, of de ziekte de wereld verwoest, of welke ramp dan ook dat studio-executives de meeste tickets zullen verkopen. Vaak hebben deze post-apocalypsen grotere schalen - deze personages zijn degenen die de wereld zullen redden of een dystopie zullen oplossen of wat dan ook.
Maar ik ben niet geïnteresseerd in uitgestrekte heldendichten, althans niet langer. Ik ben een fan van de rustigere kant van Armageddon, niet met een knal maar met een jankende kant. Gelukkig voor mij is er een opleving geweest in films gericht op de meer persoonlijke kant van het einde van de wereld, meest recentelijk Reed Morano's Ik denk dat we nu alleen zijn . Morano is beroemd om haar sombere en adembenemende afleveringen van Het verhaal van de dienstmaagd , en die post-apocalyptische visie komt haar goed van pas in een beklijvende trailer voor haar film met Peter Dinklage en Elle Fanning. De film komt op 14 september uit.
barbara kean en renee montoya
De trailer, gericht op de interacties van Dinklage en Fanning na een mysterieuze apocalyps, is adembenemend op persoonlijke schaal. Dinklage begraaft de lichamen van de slachtoffers van de apocalyps en Fanning verbergt een mysterieus verleden. De schaal is klein, met weinig belofte dat beide personages een magische manier vinden om de wereld te redden. In plaats daarvan gaat het over overleven in een wereld die al lang dood is; dit is waar het zich onderscheidt van de massa. De film ontving eerder dit jaar een Excellence in Filmmaking Award op Sundance.
Een andere stille apocalyps waar ik van hou, die niet veel liefde van het publiek verdiende, is A24's Het komt 's nachts . De film, die zich afspeelt nadat een ziekte Amerika (mogelijk de wereld) teistert, volgt twee families die gedwongen worden een huis te delen en de daaruit voortvloeiende ineenstorting van de beschaving. De film is somber, bijna op het punt van nihilistisch, maar dat is het punt. Regisseur Trey Edward Shults maakte op kleine schaal een tragedie tegen grootschalige vernietiging. Ik lees het persoonlijk als een meditatie over de onvermijdelijkheid van de dood en hoe we, hoe we ook vechten, ons inhalen. Een morbide thema, maar wel een waar we allemaal mee te maken krijgen; De apocalyps van Shults richt zich op de impact van de dood op een gezin. Met een krachtige doorbraak van Kelvin Harrison Jr., bleef de film bij me lang nadat de laatste spoel eindigde (heb ik een week met mijn lichten aan geslapen nadat ik hem had gezien? Misschien).
Een stille plek is zeker meer actie-zwaar dan beide Ik denk dat we nu alleen zijn en Het komt 's nachts , maar het valt nog steeds in de persoonlijke kant van de apocalyps, omdat het niet globaal naar het einde van de wereld kijkt en zich nog steeds richt op een enkele familie die probeert te overleven. We krijgen een glimp van een buitenwereld met de vuren die de vader in de verte ziet, maar voor het grootste deel heeft de film vier personages, zes als je het derde gedoemde kind meetelt, en de oude man die ze tegenkomen in het bos. Het is een zeer intieme kijk op deze bijzonder vreemde apocalyps, en hopelijk is de intimiteit iets dat ze zullen blijven spelen in het komende vervolg, in plaats van een meer epische blik te werpen op 's werelds rustigste einde.
En natuurlijk zou ik nalatig zijn in mijn taken als de grootste fan van 10 Cloverfield Lane als ik die film niet ter sprake bracht. Een claustrofobische buitenaardse invasiethriller gecombineerd met een feministische boodschap en kritiek op giftige mannelijkheid, de film is bijna perfect; er is nauwelijks een verspild schot. De film heeft wereldwijde implicaties, maar tot het einde blijft de inzet erg laag: het maakt niet uit wat er buiten gebeurt als de duivel zich binnen de muren van de bunker bevindt waarin de personages vastzitten. Het is een bijna perfecte horrorfilm, een dat is beangstigend in hoe banaal slecht het karakter van John Goodman is.
Dus wat is de volgende stap voor het genre? Hopelijk een vervolg op films met kleine casts die horror en catastrofe persoonlijk bekijken. Deze films kunnen beangstigend zijn op een manier die anders is dan hun tegenhangers met een groter budget; deze films kunnen huiveringwekkend zijn in hun eenvoud, want dit is de toekomst die we zouden kunnen tegenkomen als morgen de apocalyps zou brengen waar Twitter om roept sinds we die zwartmarmeren sarcofaag openden die archeologen vonden. Meer films, vooral films die misschien een meer diverse reeks hoofdrolspelers bekijken, die deze thema's onderzoeken, zouden succes en mogelijk meer prijzen kunnen winnen dan de gebruikelijke grote budgetrampen die meer over de CGI gaan dan over de personages.
(via Screenshot/Indiewire)
Wil je meer van dit soort verhalen? Word abonnee en steun de site!
— De Mary Sue heeft een strikt commentaarbeleid dat persoonlijke beledigingen jegens hen verbiedt, maar niet beperkt is tot iedereen , haatzaaien en trollen.—
