Stel je voor: 30 Rock 's Kenneth Parcell als een schattige, pluizige lolly-alien, die door de melkweg reist om mensen te helpen samen met zijn mopperige beste vriend (denk aan Amethist met een kant van Turanga Leela), nooit dezelfde planeet twee keer bezoekt en constant de tamelijk onbeholpen galactische verovering van een kolossale, brutale skeletoverheerser en zijn halverwege tussen-SpongeBob-en-Ice-King rechterhand oogbal - allemaal ingebeeld door de lens van de man achter The Powerpuff Girls en Foster's Home voor denkbeeldige vrienden . Met Disney's animatiebudget erachter als een compromis voor het al even duivelse uitzendschema van Disney. dat is Dwaal over ginds, een absolute traktatie voor elke oude fan van animatie.
"slaan het laatste woord"
Een van de neveneffecten van de huidige verkenning van geserialiseerde verhalen, visuele verhalen en vaak onstuimige surrealisme en gravitas (een verkenning waar ik helemaal voor ben, heb je misschien gemerkt) is een overeenkomstig verzet tegen dwaasheden. Ik bedoel niet het weggooien van komedie - Gravity Falls , Steven Universum, en Tijd voor avontuur zijn allemaal erg grappige shows - maar er zit bijna een gevoel van rechtvaardiging achter allemaal. Ze hebben allemaal het gevoel dat ze geaard zijn, en hoewel er magische of bizarre dingen kunnen gebeuren, zijn de casts nog steeds gebonden aan een consistente reeks regels met overeenkomstige gevolgen. Ze zijn, op hun manier, geaard.
Het voelt als de groeipijnen van een medium dat altijd als wegwerpartikel is behandeld en zichzelf als kunst probeert te rechtvaardigen (en er met veel meer waardigheid mee omgaat dan strips en videogames, in het algemeen). En het heeft geleid tot prachtige, prachtige kunst waar ik bekend om sta om luid en met te schreeuwen Super goed vreugde . Maar tekenfilms zijn zo eindeloos veelzijdig, dat het zonde lijkt om het risico te lopen een deel van hun identiteit weg te gooien – of in ieder geval een deel ervan te degraderen tot wegwerpcartoons (niemand kan ontkennen, denk ik, dat er in de nerdcultuur Cartoons waar we het over hebben en de rest van hen, en de kloof is inderdaad duidelijk).
En toen kwam langs Dwaal over ginds met een Emmy-nominatie, een nieuwerwetse plek op de beoordelingslijst van de AV Club en geen enkele twijfel dat de show een hoofdletter-C-cartoon is. Het omarmt ouderwetse geluidseffecten (slide whistles! Trombones!), goofy slapstick en soms het meest losse gevoel voor verhalen vertellen met oprecht enthousiasme. Ik begon dit essay met meer dan een paar referenties, en niet alleen om een idee te geven van de enorme hoeveelheid talent die achter de schermen gaande is (voor de goede orde, kinderen uit de jaren 90 zullen Wanders vriend Sylvia, ook bekend als Apil Winchell, herkennen als Uitsparing 's juffrouw Finster; Lord Hater VA Keith Ferguson dook eerder op in het werk van maker Craig McCracken als Bloo, om nog maar te zwijgen van gastster heavy hitters zoals Jennifer Hale en James Marsden).
De show als geheel voelt vaak als een liefdesbrief aan klassieke animatie, die het stokje overneemt van Animanen in termen van Warner Brothers-hommages en knikken helemaal terug naar Fleischer en klassieke MGM (een show naar mijn hart, als iemand die opgroeide met Tex Avery). Er is een gevoel in elk frame om de slimheid en innovatie van het oude te willen eren terwijl je elementen van het nieuwe vermengt. Durf dom te zijn, zoals McCracken zelf eerde .
Het ontwerp combineert bijna harde kleurcontrasten met dikke lijnen en losse animaties die zowel scherp bewust zijn van hoe creatief kosten kunnen worden bespaard als de grote wapens kunnen uitschakelen voor een werkelijk spectaculaire showstopper-achtervolging of muzikaal nummer. En zulke muziek! Folky banjo-deuntjes van Wander zelf, met zo'n warmte gespeeld door Jack McBrayer dat ik het alleen jammer vind dat ik hem nog niet eerder heb horen zingen; montagesongs die op het scherm worden verteld en die zowel op de neus zijn als toch gevarieerd en licht genoeg (de teksten vragen vaak actieve aandacht om te onderscheiden), en een paar goedgekozen leidmotieven voor de centrale cast die zowel de komedie dienen als het hart.
Zoveel als de klassieke animatieknikken en visuele flair de show in één oogopslag doen opvallen, is het de de sentimentele kern van de show dat maakt het de moeite waard om voor te blijven. Ondanks de hoeveelheid fysieke straffen die een aflevering kan opleveren, zijn er een aantal banden die de belangrijkste cast waardeert en bereid is om voor te vechten, wat het aardingselement wordt, zelfs wanneer fysieke oorzaak en gevolg uit het raam verdwijnen.
een zin die elke letter gebruikt
En de kern van dit alles is Wander zelf, die op het eerste gezicht het typische naïeve optimistenhart a la Steven of Mabel is. Maar dat is niet helemaal waar, en het onderscheid maakt deel uit van wat de show zo verfrissend maakt: Wander is een volwassene, iemand die het ergste van het universum heeft gezien en er actief voor kiest om hoop te omarmen, in plaats van een kind wiens grote hart dat niet heeft. al gekwetst; er is een diepte voor hem die het verhaal raakt, maar laat een vleugje magisch blijven, en genoeg gebreken om te voorkomen dat zijn personage plat valt.
Misschien wel het belangrijkste is dat zijn door Bugs Bunny geïnspireerde grappen de wreedheid van sommige van zijn voorgangers missen, waardoor het gevoel van karmische vergelding achterwege blijft (met name Hater is genoemd als de echte hoofdrolspeler van de serie, en hij heeft zijn vertederende kleine Team Rocket-achtige overwinningen ) voor een ontsnappingsplan dat alleen duurt totdat de achtervolger bereid is te vertragen en in plaats daarvan vrienden te maken. Er is iets visceraal vertederends aan het zien van dat soort wetende, zen-positiviteit in een volwassen hoofdrolspeler, en het onderscheidt Wander als iets speciaals.
De show heeft één voltooid seizoen bestaande uit 39 afleveringen (meestal 11 minuten, behalve The Little Guy), en heeft momenteel zeven afleveringen uitgezonden (een half uur, zes 11 minuten) van het tweede seizoen. Het tweede seizoen is opgesplitst in vier kwartalen die elk worden afgetrapt door een status-quo veranderend halfuursegment, en tot nu toe gaat het van kracht naar kracht. Maar als je erover denkt om meteen in het nieuwe materiaal te springen, laat me je dan een aantal selecties uit het (episodische) eerste seizoen geven om uit te checken. Voor het gemak, en omdat alle shows beginnen met groeipijnen, heb ik ze in volgorde van uitzending geplaatst in plaats van te proberen ze te rangschikken (als je nieuwsgierig bent naar de afleveringen die ik hier niet heb gelinkt, ik heb livetweeten mijn weg door de serie).
- De gevangene - Haters tweede bevelhebber, commandant Peepers, vangt met succes Wander. Soort van. Bijna pure slapstick, maar gek op een rauwe en plezierige manier; de achtervolgingssequentie doet sterk denken aan De dief en de schoenmaker in principe gegarandeerd een plek hier.
- De doos – Wander en Sylvia hebben de taak om een ongeopend pakket af te leveren. dwalen werkelijk wil weten wat erin zit. De eerste echte glimp van Wander als een gebrekkig personage en alle genegenheid die daarbij hoort, met wat ronduit Pink Elephants-surrealisme. Mijn absolute favoriet van de eerste dozijn afleveringen.
- De kleine man – Een van Haters kleinste waakhonden (ingesproken door Aziz Ansari) strandt met – eh, vangt Wander en Sylvia. Een zeer zeldzame volledige aflevering voor seizoen één, gemakkelijk in de omgang en zachtaardig met zowel de grappen als het hartverscheurende einde.
- de held - HEROIC BRAD STARLIGHT gaat op weg om zijn volledig voorbestemde profetie te vervullen en roept Wander in als zijn hulpje. Omdat ik niet van plan was om James Marsden NIET op te nemen in het spelen van een schokkerigere versie van zijn personage uit betoverd , of iets met Jennifer Hale.
- De toerist – Wander ontmoet een mede-nomade en wordt meegezogen in een wedstrijd over wie er op meer plaatsen is geweest. Afleveringen die zich concentreren op de tekortkomingen van Wander zijn meestal mijn favoriet - in plaats van af te leiden, ronden ze zijn zoete en zachte karakter af tot een prachtig geheel.
- De brainstorm – Peepers probeert met succes een invasieplan naar Hater te pitchen. Of de aflevering geboren uit veel gefrustreerde pitches voor schrijvers. De fantasiesegmenten laten de animators los en hebben plezier ten koste van hun eigen formule, en zowel deze aflevering als The Funk doen geweldig werk door de vreemde, afhankelijke band tussen Hatere en C. Peeps te benadrukken.
- De leegte – Wander en Sylvia vinden een deur naar een lege dimensie die alles kan creëren. Een absolute must voor elke fan van surrealistische animatie, en een waanzinnige showcase van wat de show kan doen tot de uiterste grenzen van zijn beperkingen (en ook, een klein beetje, WOY's reactie op de baanbrekende Duck Amok). Fantastische start tot finish.
- Het geschenk 2: het geschenk – Hater en Peepers proberen erachter te komen wie de waakhonden cadeautjes heeft gegeven, waardoor een infectie van geluk over het schip wordt verspreid. Een briljant toonstuk dat de gebruikelijke vreugde van Wander verheft en zich verspreidt naar de volledige behandeling van de zombieplaag. Dit is de Emmy-knik en het had het niet meer kunnen verdienen.
- de vrienden - Wander en Hater worden in een gevangenisdimensie gedropt, waar Hater moet doen alsof hij Wander's vriend is. Elke keer dat Wander's onvermoeibare pogingen om op te warmen voor Hater (en Hater's ronduit tsundere response) in de schijnwerpers komen is gegarandeerd een genot, met dit onderscheid dat je een volledige afleveringsfocus krijgt.
- De vijanden – Brad en Hater werken samen om Wander te vernietigen. Net toen het achtervolgingspatroon van de gebruikelijke Hater-aflevering muf dreigde te worden, maakt Brads unieke egoïsme het weer fris, met Wander's onfeilbare opgewektheid waardoor dit een elektrische botsing van persoonlijkheden wordt.
- Het geschenk – De Wander-and-Sylvia-kant van The Giftening. Een geweldige oefening in hoe niet-diëgetische elementen zoals muziek, kaders en verlichting een identiek script volledig kunnen veranderen. Ook gewoon een zoete dop op het seizoen.
Als je merkt dat je verslaafd bent, raad ik aan om meteen door seizoen 2 te blazen (over, beste lezers, zou ben je geïnteresseerd in het volgen van seizoen 2 naast de jouwe?). Zoals ik al zei, er is nog geen slechte aflevering geweest. En het heeft Weird Al als een kwaadaardige zingende banaan. Wat wil je nog meer?
Wil je dit delen op Tumblr? Daar is een post voor!
Vrai is een queer auteur en blogger over popcultuur; ze hadden nooit gedacht dat ze tranen vergieten over een vage ruimtelepel, maar hier zijn we dan. Je kunt meer essays lezen en meer te weten komen over hun fictie op Modieuze Tinfoil-accessoires , steun hun werk via Patreon of PayPal , of herinner hen aan het bestaan van Tweets .
—Let op het algemene commentaarbeleid van The Mary Sue.—
Volg je The Mary Sue op? Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?
