Maak kennis met Tony Weaver, de zwarte nerd die bewijst dat je raarheid je grootste kracht is

Tony Weaver en de ongewone mensen

Ik wou dat ik kon zeggen dat ik hoorde van de enorm getalenteerde Tony Weaver via zijn ongelooflijke serie, de ongewone , of via zijn ed-tech bedrijf Raar genoeg producties of de TikTok voor zwarte creatievelingen initiatief.

Helaas ontdekte ik hem op dezelfde manier als ik, en vele andere zwarte nerds, elkaar ontdekken: door online intimidatie te bestrijden.

Toegegeven, de manier waarop hij omging met opmerkingen zoals je klinkt blank of je bent geen echt anime-fan tenzij als je aan deze vereisten voldoet die ik ter plekke heb verzonnen, spectaculair waren. Er was altijd een komische, vrolijke uitbarsting in de manier waarop hij reageerde op dezelfde oude rotzooi die zwarte nerds elke twee en een halve maand horen.

hoe om te gaan met spoilers
@tonyweaverjr Reageer op @belfy.jpg wat goed nieuws aan het eind :) ##anime ## weeb ##myheroacademia ## naruto ##blackcreatives ♬ You Say Run (orkestarrangement) – Cloudjumper

Ik zou een beetje willen dat we niet allemaal dezelfde pesterijen deelden omdat we van Japanse tekenfilms houden die het lot van het lot behelzen, maar aangezien we dat wel doen, is het fijn dat er iemand als Tony Weaver daarbuiten .

Onlangs had ik het genoegen om met Weaver te kunnen chatten, wij tweeën bespraken zijn relatie met anime, zijn werk als maker en hoe hij werkt om van zijn ruimte een bron van troost te maken voor degenen die het moeilijk hebben.

Anime is iets waar veel zwarte nerds een band mee hebben, en Weaver nam de tijd om Toonami te bedanken voor het openen van de deur voor westerse fans. Toch begreep hij niet helemaal dat hij naar animatie uit een andere cultuur keek. Ik denk dat ik, net als veel mensen die van anime houden, niet wist dat ik op dat moment naar anime keek. Je zou na school thuiskomen en je kijken Dragon Ball Z en jij kijkt zeeman maan, je kijkt naar iets dat op Toonami komt en je gaat, oh, dit is cool!

Dit is een veel voorkomende ervaring voor veel anime-fans van een bepaalde generatie, omdat het toen lang niet zo gewoon was als nu met streamingdiensten zoals Crunchyrolletjes en zelfs SimulDubs die wordt uitgezonden kort nadat een aflevering in Japan is uitgezonden. Destijds kon het jaren duren om nieuwe inhoud te krijgen, maar tegenwoordig, zoals Funimatie zal binnen een week of twee een dub beschikbaar hebben - misschien zelfs sneller dan dat.

Voor Weaver was het het nachtblok in Toonami dat hem deed beseffen dat dit iets anders was. Oké, ik zit op de middelbare school, maar ik blijf wakker, zei hij. Maar je zou onvermijdelijk in slaap vallen met de tv aan, en misschien twee uur later, bij het refrein van 'Fukai Mori', de Inuyasha eindigt, maakt haar stem je wakker.

Fukai Mori wordt uitgevoerd door de Japanse popband Doe als oneindig . De haar Weaver verwijst naar zanger Tomiko Van.

Je hebt zoiets van, oh, wat is er aan de hand? Wat is er gaande?! Het is alsof ik sliep en nu is er een zingende Japanse vrouw! Sesshoumaru is als smeulend, lopen over het scherm, wat is dit, wat gebeurt er?!

Het Toonami-nachtblok zou verschillende series uitzenden van het middagblok of de ongesneden versies uitzenden tot wat er in de middagprogrammering was. Waar was Toonami 's nachts? Gundam Wing's Heero Yuy zou zeggen Ik zal je vermoorden in plaats van Ik maak je kapot .

Uiteindelijk zou Weaver kennismaken met de anime-serie Eureka 7 en crediteert de thema's om hem te laten beseffen dat je complexere verhalen kunt vertellen via animatie.

Promokunst voor Eureka 7

waarom verliet Grant imahara mythbusters?

Ik heb de eerste aflevering gezien van Eureka 7 en de thema's in die show, de muziek, de kleurcorrectie, de partituur, de karakterbogen. In de eerste aflevering is er een heel duidelijk citaat dat wordt gezegd. 'Bedel niet om dingen, doe het zelf, anders krijg je niets.' Ik herinner me dat ik op de middelbare school bij mezelf dacht: 'Dit is zo anders dan het soort verhalen dat ik gewend ben.' echt dat onderliggende thema in de diepte dat me betrokken en verliefd op de anime hield. Er worden zoveel dingen onderzocht over de menselijke conditie dat dat voor mij als persoon die altijd groeit, of hoe dan ook probeert, een plaats van inspiratie en aanmoediging voor mij is geweest.

Toen we het hadden over de groei van de anime-industrie hier in de VS, koppelde Weaver dit aan het werk dat hij vandaag maakt. We bevinden ons in een tijd waarin anime meer mainstream is dan ooit, zei hij. Daarom ben ik er in mijn inhoud echt op gefocust om ervoor te zorgen dat iedereen zich welkom voelt wanneer ze deze community betreden. Naarmate de gemeenschap groeit, naarmate meer mensen ontdekken wat anime is en zich bij fandoms aansluiten en deze shows gaan bekijken en bekijken, is er een tastbare kans voor veel van de negatieve dingen in onze gemeenschap om wortel te schieten en het gezicht van dit ding te worden .

Zie mijn eerdere opmerkingen over de Black geek-terugslag die elke twee en een halve maand plaatsvindt. Weaver gaat verder met te zeggen: er is een kans voor de poortwachter en voor het racisme en voor de vrouwenhaat om het ding te worden waar mensen anime mee associëren als ze denken aan het animeren van fans. Dus voor mij, als het gaat om mijn inhoud en het soort dingen dat ik graag maak, heb ik altijd een gemeenschap willen cultiveren die representatief is voor de brede diepte van schoonheid die anime als medium kan hebben.

Hoewel het prijzenswaardig is dat Weaver werkt aan het creëren van een positieve ruimte, zorgde hij ervoor dat hij sprak over iets dat veel influencers niet noemen met betrekking tot positiviteit: het vereist werk. Het is gemakkelijk om te zeggen dat je wilt dat je ruimte veilig en uitnodigend is, maar om er echt zeker van te zijn voelt op die manier moet je er moeite voor doen. Voor Weaver betekent dit dat je bereid moet zijn om de negativiteit onder ogen te zien. Je kunt het niet gewoon negeren of zal het weggaan door gezegde je ruimte is positief, je moet Doen iets.

Ik denk dat dat iets is dat niet veel ter sprake komt, vooral als je praat met mensen die zichzelf als contentmakers of influencers beschouwen. Wat ze veel zeggen is: 'Ik wil gewoon positiviteit verspreiden. Ik wil gewoon dat mijn pagina positiviteit verspreidt.' Voor mij, wat ik weet, is om positief te zijn, je moet in oppositie zijn tegen het negatieve. Je moet kijken naar de discriminatie die mensen ondergaan. Je moet de systemen die momenteel bestaan ​​en die mensen niet toestaan ​​om hun beste zelf te zijn, onder ogen zien en zeggen: 'Ik ga een actieve beslissing nemen om daar tegenin te gaan.'

Als maker is de community die ik heb de community die ik had willen hebben toen ik als kind werd gepest. Ik bouw de ruimte waar ik naar toe zou willen verhuizen. Een van de dingen waar ik als maker erg trots op ben, is dat ik het voorrecht krijg om die ruimte te cultiveren.

Weaver vertelde verder dat hij drie keer per week (maandag, woensdag en vrijdag) twee uur lang live gaat om met zijn publiek te praten. Waar ik echt blij van word, is dat ik ervoor kan zorgen dat die ruimte bestaat. Ik mag zichtbaarheid gebruiken als een manier om andere mensen kwetsbaar te maken. Hij voegde eraan toe dat de negatieve woorden (zoals de opmerking waar ik in het begin naar verwees over) wit klinkend ) hem geen pijn doen, en hij heeft liever dat ze schaduw naar hem werpen in plaats van iemand - vooral jongere fans - die door die woorden zouden worden beïnvloed. Ik heb liever dat ze het naar me gooien, zodat je je fandom kunt verkennen, je hobby kunt verkennen, je identiteit als schrijver kunt verkennen op een manier die je een goed gevoel geeft, zodat je kunt groeien en op dit punt kunt komen.

Weaver is misschien niet altijd gesteund als een schrijver van kleur, maar dat weerhield hem er niet van te dromen. Ik wil mangaka van het Westen worden, zei hij. Ik wil de pijplijn ontwikkelen die een westerse auteur nodig heeft om consequent te schrijven, te creëren, hun ideeën te ontwikkelen tot manga en ze vervolgens te laten aanpassen in anime en animatie. Dat is mijn droom en waar ik naartoe ga.

Dat is waar de ongewone komt binnen.

De omslag van Uncommons vol 1

De synopsis is als volgt:

Iris is een West-Afrikaanse tiener die begaafd is met Second Sight, een mystieke vaardigheid waarmee ze energieën, details en resultaten kan zien. Ze dacht dat ze alles had gezien totdat op een dag haar ogen haar een visioen lieten zien van een ramp die de hele wereld bedreigt. Vastbesloten om het lot te bestrijden, reist ze naar het futuristische technische centrum van Delta City om de dreiging te stoppen voordat deze begint. Zullen Iris en haar nieuwe bondgenoten ongewoon genoeg blijken om het lot van alles te veranderen?

aan Wever, de ongewone is een liefdesbrief aan mensen die opgroeien in de 21e eeuw. Mensen die nu opgroeien, ervaren dingen waar niemand anders mee te maken heeft gehad. Dus als ik schrijf de ongewone en ik kom met deze personages, wat ik echt probeer te doen, is me verhouden tot die worstelingen en die problemen. Dit komt vooral voor bij de hoofdpersoon, Iris, die de toekomst kan zien. Iris ziet energieën, details, resultaten, en er zijn veel echt coole dingen die we daar visueel mee kunnen doen, toch? Maar als je het bekijkt vanuit het perspectief van een jongere, zijn er op dit moment een heleboel mensen die dingen in hun gemeenschap zien die niemand anders ziet.

baby yoda eten kikker gif

Hier sprak Weaver over Iris 'visie van de wereld die ten einde loopt, wat, milde spoiler, onze introductie tot haar in het verhaal is. Er zijn prachtige, schilderachtige beelden van Delta City, dan laat Iris ons weten dat ze aan alles een einde ziet komen. Het gaf me Sailor Moon S vibes waar, in de allereerste aflevering, Sailor Mars apocalyptische visioenen van de wereld heeft. Dit blijft me tot op de dag van vandaag bij, want dit is precies hoe Toonami hun advertentie voor dat seizoen aftrapte.

Wat me opvalt aan de visie van Iris is hoe Weaver het terugkoppelt naar de gruwelen uit de echte wereld waar jonge zwarte meisjes getuige van zijn, iets dat niet bij veel mensen opkomt omdat die meisjes worden aangekondigd als kampioenen, zelfs als ze met zulke angstaanjagende omstandigheden op jonge leeftijd – en hun gehuil blijft vaak ongehoord, of liever, ze zijn gehoord, maar de noodzakelijke veranderingen worden niet doorgevoerd. Als je kijkt naar Amariyanna (Mari) Copeny in Flint, Michigan, letterlijk vijf jaar geleden dacht ze: 'We hebben geen schoon water! Het is al jaren geleden, we hebben geen schoon water!'

En zij nog steeds niet doen, ook al Kleine juffrouw Flint wordt geprezen als een fenomenale activist ... op 13-jarige leeftijd.

Dan zijn er mensen die het punt volledig missen, verkeerd interpreteren wat jonge zwarte meisjes zeggen en hoe ze zich voelen.

Jongeren zijn de meest kwetsbare mensen in de gemeenschappen waarin ze leven. Als je naar een gemeenschap kijkt, zullen jongeren altijd het meest kwetsbaar zijn. Weaver vervolgde met: De oplossingen voor problemen worden bijna altijd ontwikkeld door de mensen die er het dichtst bij staan ​​en die er het meest kwetsbaar voor zijn, dus ik denk dat jonge mensen een uniek gezichtspunt hebben dat hen in staat stelt om oplossingen te ontwikkelen voor dit soort problemen waar de wereld mee te maken heeft.

Hij eindigde met dit: De vraag is, gaan we naar hen luisteren of niet?

Je kunt Tony Weaver en zijn ongelooflijke werk bekijken via de volgende links:

TikTok Website Twitter Instagram Splash-pagina voor The Uncommons

(Afbeelding: Team raar genoeg)

Wil je meer van dit soort verhalen? Word abonnee en steun de site!

— De Mary Sue heeft een strikt commentaarbeleid dat persoonlijke beledigingen jegens hen verbiedt, maar niet beperkt is tot iedereen , haatzaaien en trollen.—