Ik heb een beetje geschreven beetje over soundtracks en scores in het verleden. We hebben het gehad over helden, schurken en schoonheid, maar soms heb je een goede, ouderwetse huilbui nodig. Zo nu en dan zal er niets anders zijn dan de meest trieste muziek te vinden die je kunt bedenken, een mixtape-afspeellijst te maken en te luisteren terwijl je je therapeutische verdriet eruit haalt. Of … schrijf een bijzonder hartverscheurend verhaal of stukje verhaal. Als alleen droevige liedjes voldoende zijn, heb ik de neiging om een lijst met instrumentale nummers te willen, zodat de woorden mijn eigen woorden niet in de weg zitten. Ik ben een grote fan van het luisteren naar instrumentale nummers als ik fictie probeer te schrijven. Nu ben ik een behoorlijk grote nerd (enorme verrassing, toch?), dus mijn lijst zal sci-fi/fantasy scheeftrekken, maar ik sta open om meer te weten te komen over je favoriete hartverscheurende nummers uit elk genre, dus voel je vrij om deel je eigen favorieten in de comments!
1.) … Om voor te sterven, van De Leeuwenkoning, door Hans Zimmer
Tot ongeveer 2:00 minuten is dit nummer erg heroïsch en avontuurlijk, maar daarna ... het is allemaal triest, leeuwenbaby kruipt naar dode leeuwenpapa voor troost, en het is zo triest als maar kan. Elke keer als ik naar dit nummer luister, is het in mijn hoofd als baby Simba die denkt: toen ik zei dat ik gewoon niet kon wachten om koning te worden, meende ik het niet! Ik bedoelde niet dat je zou moeten sterven om mij te redden! Freaking Hamlet Lions. Mijn stomme hart doet pijn, eikels!
2.) Het slaapliedje van Casper, uit Casper , door James Horner
Casper was eigenlijk best een goede film. Ik herinner me dat ik het in het theater zag en dacht dat Christina Ricci absoluut de coolste was. De soundtrack bleef me meteen bij, en ik kocht de cd. Casper's Lullaby is op zoveel gebrande cd's voor verschillende schrijfprojecten en zoveel afspeellijsten voor hetzelfde doel gekomen dat ik het op deze lijst moest opnemen. Huilt er nog iemand als Kat en Casper gaan dansen? Ja ik ook niet. Rechtsaf. De Casper soundtrack is geschreven door James Horner, maar het is bijna alsof het James Horner was die channelde (spookwoordspeling? iemand?) Danny Elfman. Luister in de buurt van het begin bij de :20 seconde - erg Elfman-achtig, denk ik. Dat quasi-griezelige kinderkoorgeluid is er een die ik over het algemeen associeer met Danny Elfman, maar hier hebben we James Horner die het gebruikt voor een prachtig dramatisch effect. En als je bedenkt hoe Kat zal opgroeien en oud worden en Casper voor altijd een spookjongen zal blijven … ja, iemand moet stoppen met het snijden van uien hier!
3.) IJsdans, van Edward Scissorhands , door Danny Elfman
valeriaan en laureline star wars
Aaaannd, hier is het nummer van Danny Elfman. Ze heeft hem nooit meer gezien. Niet na die nacht. Ernstig? Daar werd ik altijd gek van! Je weet waar hij woont - hij is daarboven sneeuwvlokken aan het snijden als een gek! Op bezoek gaan? Chillen? Picknickmand meenemen? Nee. Ik ga gewoon trouwen en kinderen krijgen en dan mijn kleinkind vertellen over deze super coole kerel die sneeuw maakt en mijn eerste liefde was en zo. Ik hou van de film, maar ik hou nog meer van de soundtrack. De Ice Dance-scene was altijd mijn favoriet. Als Kim in de ijsspaanders aan het stoeien is en Edward de ijssculptuur zo leergierig met een schaar in de hand houdt... Winona Ryder is prachtig, maar ik denk dat dit de mooiste was die ze ooit in een film heeft gezien. Ik wilde haar zijn in deze scène, ook al is er een gevoel van verdriet, alsof je gewoon WEET dat het niet goed komt. En dat zijn ze niet, wanneer haar stereotype van een idioot vriendje opduikt en alles verpest. Idioot.
4.) Naar de sterren, van Drakenhart , door Randy Edelman
Als er ooit een nummer bestond waardoor ik me super verdrietig voelde dat mythische wezens mythisch zijn uitgestorven, dan is dit thema van Drakenhart zou het zijn. Het is niet alleen prachtig, het is zo mooi dat het is geleend voor tonnen filmtrailers. Ik geef het toe, ik huilde mijn ogen uit toen ik me realiseerde dat de beste arme oude Draco-Sean-Connery zou krijgen om vereeuwigd te worden tussen de sterren. Wat vrijwel betekent dat hij zal sterven. En niet alleen sterven - hij verspilde de helft van zijn magische, pure drakenhart in een poging om Einon minder een monster te maken. Het werkte niet en hij moest ervoor zorgen dat zijn bestie hem hielp bij het uitvoeren van door mensen geassisteerde draconicide. Is dat een woord? Het is nu. David Thewlis, ik vond je veel, veel beter als Remus Lupos! De hoofdmelodie begint bij het 1:12-teken, als je naar het vlees van de track wilt gaan.
5.) De brug van Khazad Dum, uit The Lord of the Rings: The Fellowship of the Rings , door Howard Shore
Je kunt in de soundtrack de dreiging en woede van de Balrog HOREN, en natuurlijk is het trieste deel waar ik naar verwijs de klagende solostem die het verdriet van de Fellowship verwoordt over wat zij geloven dat Gandalfs overlijden is. Dat deel begint om 4:40 uur en de zang begint om 4:58. Ik zie nog steeds hun gezichten en hun verwoesting bij het verlies van hun vriend en gids. Ze voelen zich verloren zonder hem, emotioneel en fysiek, en de koude, eenzame toon van de sopraanstem benadrukt hoe eenzaam ze zich moeten voelen, vooral Frodo, die een band had met de tovenaar, en Aragorn, die nu de hele last van leiderschap moet dragen bij zijn afwezigheid.
6.) Een Amerikaanse staart, Hoofdtitel en Give Me Your Tired, Your Poor, door James Horner
Spookachtige violen en een koorvertolking van de boodschap van het Vrijheidsbeeld, beide triest om hun eigen redenen. Het verhaal van de zwervende muis-immigrant misschien-wees die worstelt om zijn familie te vinden in een nieuwe wereld versus de realiteit dat Give Us Your Poor, is al geruime tijd geen populair sentiment in dit land. Luister naar het begin van de koorboodschap bij :55. Vrij krachtig materiaal voor een film over verloren tekenfilmmuizen. Ik heb altijd het gevoel gehad dat deze film was gescoord met alle nuance en zorg van een live-actiefilm, en het was een van de dingen die ik zo leuk vind aan veel van de soundtracks van James Horner. Geweldig, die hele, muis-immigrant-regel deed me weer aan Hamilton denken. Het gaat echt nooit uit mijn hoofd, toch? Bedankt, Lin Manuel Miranda. :-)
7.) De dood van Darth Vader, uit Terugkeer van de Jedi , door John Williams
cw shows niet meer op hulu
Dit nummer heeft mijn interesse gewekt om interpretatief naar soundtracks te luisteren. Wanneer de voorheen bombastische Imperial March rustig wordt gespeeld op een snaar en vervolgens op een harp terwijl Darth Vader terugkeert naar Anakin Skywalker en voor de eerste en laatste keer naar zijn zoon kijkt met zijn eigen gezicht, had ik een openbaring van hoe soundtracks kunnen werken . Het verschil in de manier waarop het thema werd gespeeld weerspiegelde de manier waarop het personage van bijna onkwetsbaar naar enorm kwetsbaar was gegaan in een zeer uitgebreide contactronde met Force-bliksem. De keizer was een soort enorme, enge lul. Blij dat hij door het ruimtegat is gegaan. Luister om :48 voor de zachte snaren, en dan om 2:07 voor de harp.
Dat Plucky Duck-kind dat alles in het gat gooit, zal nooit niet grappig voor me zijn.
8.) Star Wars – Het thema van prinses Leia, door John Williams
Nou, deze is vals omdat het thema van Leia tot voor kort mooier dan verdrietig was, toen Carrie Fisher stierf. Nu krijg ik er elke keer tranen van als ik het hoor. Bij het opnieuw luisteren was het nooit een bijzonder vrolijk thema. Het was mooi en complex, net als het personage dat het vertegenwoordigde. Mijn favoriete onderdelen zijn op 2:36, wanneer het hoofdthema wordt onderbroken door achtergrondharmonie die de zwaarte van het leven en de plichten van prinses Leia benadrukt. Dit is een mooi thema voor een dame die het een en ander heeft gezien. Dingen zoals wat er aan het einde van Rogue One , en dingen als de vernietiging van Alderaan. De track begint rustig, maar om 15:15 neemt de stijgende melodie het over. Om 4:08 is de rust terug. Ik zou dit willen interpreteren als een muzikale weergave van Leia's combinatie van vuur en politieke tact en expertise.
9.) Alle grenzen zijn conventies, van Wolkenatlas , door Tom Tykwer, Johnny Klimek & Reinhold Heil.
Dit nummer bevat gewoon zo'n gevoel van ingehouden emotie die smeekt om expressie. Ik realiseer me dat veel mensen het niet leuk vonden Wolkenatlas , maar het verhaal dat zich over jaren en jaren verspreidde en hoe het elk betrokken individu beïnvloedde, was fascinerend voor mij. Zelfs als je de film niet leuk vindt of nooit hebt gezien, sluit je ogen en luister naar het nummer. Zelfs los van zijn omgeving, is het krachtig, waardig en vastberaden. Het is een thema voor mensen die verdriet hebben aangeraakt en zijn doorgegaan.
10.) Lament for Theodred, from Lord of the Rings: The Two Towers , door Howard Shore, gezongen door Miranda Otto
steins gate achter de stemacteurs
Dit nummer was alleen in de uitgebreide versie van de film, maar het maakt een toch al trieste scène nog veel hartverscheurender. Het deel wanneer Theoden King eindelijk bij zijn hoofd is en naar zijn zoon vraagt, is al zeer emotioneel, om vervolgens te ontdekken dat hij is overleden terwijl zijn vader niet in staat was om zich te herinneren of hulp verwoestend moest zijn. Het lied van Eowyn op de begrafenis van Theodred is sterk maar droevig. Ze schuwt of breekt niet. Haar verdriet om het verlies van haar neef en vriend is tegelijkertijd sterk, vastberaden en emotioneel krachtig, net als Eowyn zelf.
Eervolle vermelding gaat naar de Mijnen van Narshe thema uit Final Fantasy 3/6, door Nobuo Uematsu. Ik herinner me dat ik dit spel jaren geleden met mijn broer speelde, en we hadden allebei zoiets van, we moeten dit deel van het spel verlaten vanwege de beklemmende droefheid van de muziek. Er is zelfs een droevige, hopeloze zucht ingebouwd in de eigenlijke muziek. Het is klote om in Narshe te zijn.
Verdere eervolle vermelding gaat naar Het offer van Faramiro van de Lord of the Rings: The Return of the King soundtrack. Het vertegenwoordigt niet alleen een van mijn favoriete personages in de hele trilogie, Faramir, het bevat ook het vocale talent van Billy Boyd, die Pippin speelde. Als je alleen dat deel wilt, start de track dan om 2:35. Derde en laatste eervolle vermelding gaat naar de Moerassen van verdriet volgen van Het verhaal zonder einde . Als je je ooit hebt afgevraagd welke muziek een scène zou moeten scoren waarin een tiener zijn paard smeekt om niet te sterven van verdriet en depressie RECHT VOOR ZIJN GEZICHT door in een moeras weg te zinken, dan is dit het antwoord op die trieste, vreselijke vraag . Ik beloof je dat deze scène me als kind in de war heeft gebracht.
Wat zijn je favorieten? Ik zal een afspeellijst maken waar de hemel van gaat huilen! :-D
(uitgelichte afbeelding via Shutterstock/IVASHstudio )
Sara Goodwin heeft een B.A. in klassieke beschaving en een MA in bibliotheekwetenschap van Indiana University. Ze ging een keer op archeologische opgravingen en vond geweldige oude spullen. Sara geniet van een mengelmoes van pan-nerd-entertainment, zoals Renaissance-faires, anime-conventies, steampunk en sciencefiction- en fantasieconventies. In haar vrije tijd schrijft ze dingen als sprookjes-haiku's, fantasieromans en verschrikkelijke poëzie over achtervolgd worden door eenogige opossums. In haar andere vrije tijd verkoopt ze nerdware als Ontwerpen met een korreltje zout , Tweets , en Tuimels .
Wil je meer van dit soort verhalen? Word abonnee en steun de site!
