waarom haat riker o'brien
Ondanks het feit dat ik de live-action versie van Aladdin, Ik heb niet het gevoel dat alle bewerkingen van Disney-films of sprookjes slecht zijn. Ik denk gewoon dat de sleutel tot het moderniseren van elk sprookje is om echt te onderzoeken waar het verhaal echt over gaat, waardoor het werkt, en om een manier te vinden om de kernboodschap op een leuke, boeiende manier aan het licht te brengen.
We hebben het verhaal eerder gezien. Hoe kunnen we het anders maken? Als er een film is die de sjabloon zou moeten zijn voor het succesvol uitvoeren van dit soort aanpassingen, dan is het die van 1998 Zelfs na , met in de hoofdrollen Drew Barrymore, Anjelica Huston, Dougray Scott en Jeanne Moreau.
Hoewel niet gebaseerd op de Disney-versie, ooit na ik is gebaseerd op het verhaal van Assepoester . Het verhaal speelt zich af in het 16e-eeuwse Frankrijk, en onze heldin is Danielle de Barbarac (Drew Barrymore), de koppige dochter van lagere adel die zijn dochter boeken meebrengt zoals Thomas More's Utopia. Danielle's vader sterft plotseling aan een hartaanval op weg naar zijn volgende reis, maar niet voordat hij trouwde met de weduwe barones Rodmilla de Gent, perfect gespeeld door Anjelica Huston, en stiefvader werd van haar twee dochters, Marguerite (Megan Dodds) en Jacqueline (Jeanne Moreau). Nadat hij sterft, springen we tien jaar vooruit en zien we dat het landgoed in moeilijke tijden is terechtgekomen en dat Danielle de figuur van Assepoester is geworden.
Een van de dingen waar de Kenneth Branagh Disney live-action adaptatie van Assepoester Ze probeerde uit te leggen waarom Ella bij haar gemene stiefmoeder en stiefzusters bleef wonen ondanks dat ze werd misbruikt en mishandeld. De uitleg die daar werd gegeven, was dat Ella probeerde de geest van haar ouders levend te houden, en de dialoog impliceerde dat Ella het misbruik graag verdroeg en kon vertrekken. Dit werd in het origineel nooit als reden aangevoerd; je zou aannemen dat Assepoester bleef omdat ze nergens heen kon en geen echte opties had.
In Zelfs na , laten ze zien dat het landgoed gevuld is met mensen die Danielle al sinds haar geboorte kent. Ze blijft daar om voor hen te zorgen en probeert eten op tafel te houden. We zien dit wanneer Danielle goud gebruikt dat ze heeft gekregen om de bediende Maurice terug te kopen, die Rodmilla als slaaf verkocht om haar schulden af te betalen. Daniëlle is er niet passief; ze probeert te beschermen wat er nog over is van het huis dat ze heeft.
De relatie tussen Danielle en haar prins, prins Henry, gespeeld door Dougray Scott, is een langzame verbranding. Ze ontmoeten elkaar voor het eerst wanneer Henry een van de paarden van haar familie steelt en ze hem afslaat met een appel. Hij geeft haar goud voor haar stilzwijgen. Later, wanneer ze Maurice gaat bevrijden, ontmoet ze Henry opnieuw, en hun verkering is een romance, maar ook Henry's evolutie van een rebelse, ijdele prins naar een meer bedachtzame, vriendelijkere, goed afgeronde persoon. Ze zijn al weken niet aan het daten, maar door elke interactie kunnen ze elkaar meer respecteren.
De barones en Marguerite zijn verrukkelijke gemene figuren die meer worden afgeschilderd als wrede intriganten dan als de typische lelijke stiefgezinsdynamiek. Je ziet aan Rodmilla dat er een bijna economische reden is voor haar wreedheid. Ze is opgevoed om meer te zijn dan haar functie en probeert hetzelfde te doen.
Haar waarde was verbonden aan haar man, maar toen stierf haar man, en liet haar alleen achter om voor alles te zorgen. Als gevolg daarvan werd ze waarschijnlijk nog bozer dan ze anders zou zijn geweest. Het is ook boeiend omdat Danielle zou willen dat Rodmilla van haar kon houden. Ze geeft toe dat het enige wat ze ooit wilde, de liefde van Rodmilla was, omdat ze de enige moeder is die Danielle ooit heeft gekend.
Pottermore hoe krijg je slytherin?
Het is een geweldig moment, zelfs met het zwakke accent van Barrymore, omdat het veel emotionele beloning oplevert voor de relatie tussen deze twee figuren. Ze zijn niet alleen rivalen in het verhaal, maar ze zijn ook moeder en dochter. Het is ook verfrissend dat Danielle één familielid heeft waar ze naar kan kijken in Jacqueline, haar andere stiefzus.
Zelfs na kost veel tijd om Danielle een identiteit te geven, en relaties buiten de prins en pratende dieren. Ze is een volwaardig persoon die probeert te overleven in een wrede wereld die haar vader van haar heeft afgenomen en haar letterlijk in de modder heeft geduwd. Toch heeft de film plezier met zichzelf en vindt het niet erg om campy of dom te zijn. We weten allemaal hoe het verhaal zal eindigen, dus laten we het op een zinvolle manier vertellen.
Al deze veranderingen geven meer diepte aan de bestaande personages en archetypen zonder de kernthema's en het hart van het sprookje fundamenteel te veranderen. Het moderniseert het zonder het te ontsmetten. Het mengelmoes van historische fanfictie is ook vermakelijk, aangezien je in deze sprookjesfilm historische figuren als Francis I, Prins Hendrik en Leonardo da Vinci ziet rondrennen.
Zelfs na was misschien geen onderdeel van de Disney-machine, maar dat was maar het beste. Het mocht zijn eigen ding zijn, de basis nemend van de Assepoester verhaal en ervoor kiezen om het op een nieuwe manier te vertellen. Het is een les die Disney zou kunnen leren.
(afbeelding: 20th Century Fox)
Wil je meer van dit soort verhalen? Word abonnee en steun de site!
— De Mary Sue heeft een strikt commentaarbeleid dat persoonlijke beledigingen jegens hen verbiedt, maar niet beperkt is tot iedereen , haatzaaien en trollen.—
