Hoe Marvel, DC en Star Wars franchise-vermoeidheid kunnen voorkomen

Posters voor Marvel

Het tij in de manier waarop we entertainment consumeren verschuift, maar het entertainment zelf lijkt een tijdje vrij bekend te blijven, althans in termen van merkherkenning, met grote namen als Marvel, Star Wars, DC en meer dominerende dingen . Maar vaak is het wanneer dingen te groot lijken om te mislukken dat ze dat doen. Dus hoe kunnen onze favoriete popcultuurfranchises de boel draaiende houden zonder in kwaliteit in te boeten of zelfs maar oud te worden?

De jaren 2020 hadden altijd het gevoel dat ze een nieuw tijdperk van entertainment zouden inluiden. Zelfs voordat de pandemie toesloeg en de manier waarop we toegang kregen tot media veranderde, hadden we in 2019 een jaar van bannerfranchise-eindes, van onder meer Game of Thrones en Star Wars naar de Marvel Cinematic Universe en meer, dat voelde alsof het niet kon worden overtroffen. Dit lijkt de deur te openen voor nieuwe franchises om binnen te komen en voet aan de grond te krijgen in het popcultuurlandschap. Maar we weten allemaal niets ooit werkelijk eindigt tegenwoordig, en dingen als Marvel zijn meer dan alleen franchises; het zijn hele bedrijven.

Veel van deze dingen die net zijn afgelopen, hebben de merkherkenning om het publiek alleen op basis van naam naar hun volgende projecten te trekken. (Nou, misschien niet Game of Thrones , na seizoen 8 …) Maar zoals we hebben gezien bij projecten zoals de Harry Potter spin-off Fantastische Beesten , is het hebben van dit soort grote naamvoordeel geen garantie voor blijvend succes. The Wizarding World stond aan de top van de wereld als een van de grootste hits van het fantasy-genre dat razend populair was in de jaren 2000, maar in de jaren 2010 namen superhelden het stokje over en renden ermee weg. Nu we de jaren 2020 zijn begonnen, staat de druk op Marvel en DC om de heerschappij van hun genre als royalty uit de popcultuur te verdedigen.

HOE SUPERHELDEN AAN DE TOP KUNNEN BLIJVEN

Als het gaat om Marvel vs. DC in live-actieprojecten, is Marvel op dit moment ongetwijfeld de kampioen. De MCU is van het werken met hun overblijfselen na het verkopen van de schermrechten op veel van hun meest populaire personages uitgegroeid tot de grootste filmfranchise ter wereld (en het terugkrijgen van de rechten op veel van hun meest geliefde helden dankzij Disney's aankoop van 20th Century Fox).

de kinderen zijn in orde porno

Als je de top hebt bereikt, is de enige plek om naartoe te gaan echter naar beneden, en Marvel heeft in veel opzichten de top bereikt. Avengers: Eindspel had enorme inzetten en een enorme cast met alle sterren, en wereldwijd verdiende het meer geld dan welke andere film dan ook ooit (niet gecorrigeerd voor inflatie, maar dat is een heel ander onderwerp). Het is niet het soort ding dat zo gemakkelijk of vaak kan worden gerepliceerd.

Om zijn plaats aan de popcultuurtafel te behouden, zal de studio naar buiten moeten uitbreiden in plaats van naar boven. De timing van het debuut van Disney+ heeft hen de perfecte gelegenheid geboden om precies dat te doen; projecten in een nieuw formaat worden minder snel vergeleken met die in een ander formaat (of lijden aan de nostalgische bril voor het eerste tijdperk van een franchise), en in het geval van Marvel geven ze kijkers meer tijd met fan-favoriete personages die niet per se centraal stonden in een van de films.

WandaVision-poster

(Marvel-entertainment)

chris evans is een golden retriever

Er is ook een drang naar bredere genres aan zowel de film- als Disney+ kant van Marvel Studios. Hun fase 4 begint met mogelijk de grootste afwijking van de norm in dit opzicht met WandaVision en zijn gekke sitcom-elementen. Later dit jaar zal ook een andere Disney+-serie de zaken in een nieuwe richting inslaan: Wat nou als? zal een alternatieve anthologiereeks in het universum zijn waarvan wordt gespeculeerd dat deze aansluit bij de multiversum-verhaallijn die door verschillende aankomende MCU-projecten zal lopen (te beginnen met de bovengenoemde WandaVision ).

Aan de filmkant van Marvel, de komende Shang-Chi en de legende van de tien ringen zal enkele vechtsportelementen in het spel hebben, aangezien het titelpersonage bekend staat als de Master of Kung-Fu, en Doctor Strange in het multiversum van waanzin zou een aantal enge elementen bevatten in tegenstelling tot elk ander MCU-project (hoewel gewoon hoe eng staat weliswaar ter discussie).

Marvel's strategie om naar de hekken te slingeren, is precies wat ze nu zouden moeten doen. Met zoveel projecten op de rol zou het niet verwonderlijk zijn als sommige het publiek niet zo goed aanslaan als andere, maar als ze zouden afzien van zelfs maar proberen de boel op te schudden, zou het vrijwel gegarandeerd zijn dat vermoeidheid zou verdwijnen. hit, dus op deze manier houden ze de dingen tenminste fris en intrigerend.

Waar Marvel uiteindelijk kan vallen, is de verleiding om op nostalgie te vertrouwen om oude fans terug te laten komen. Af en toe is het misschien oké, bijvoorbeeld als het gepraat wordt over meerdere herhalingen van Spider-Man die in de derde film van de MCU-versie verschijnt, maar andere franchises zijn in de val gelopen door constant personages terug te brengen en zich te concentreren op fanservice en nostalgie in plaats van dan verhalen vertellen. Dit is een probleem dat een andere grote Disney-franchise al heeft aangepakt …

DE TOEKOMST VAN STAR WARS

juist... meme

Nadat Disney tegen het einde van 2012 Lucasfilm had gekocht, gaf de toenmalige CEO van Disney, Bob Iger, opdracht dat het bedrijf één nieuwe film per jaar uitbracht. Deze praktijk begon in 2015 en eindigde in 2019. En nee, 2020 heeft geen nieuwe Star Wars film was niet vanwege de COVID-19-pandemie; Disney en de studio realiseerden zich dat er iets niet helemaal werkte op dat vlak en besloten een paar jaar vrij te nemen van de franchise op het grote scherm en een tijdje te focussen op de Disney+ content van het merk (nog een geval van Disney's timing die heel goed uitpakte voor zelf).

2015's Star Wars: The Force Awakens was een enorm succes, maar de hype voor de nieuwe trilogie en de spin-offfilms die werden geproduceerd, nam snel af. Tegen de tijd De opkomst van Skywalker kwam uit in 2019, Marvel was onttroond Star Wars als het gouden kind van Disney.

Er valt veel te zeggen over waarom Star Wars verloor veel van de goodwill die het eerder had opgebouwd, en het lijkt erop dat twee van de belangrijkste redenen zijn te grote afhankelijkheid van nostalgie en het ontbreken van een samenhangende visie in de vervolgtrilogie waren. Ze wisten dat ze vanaf het begin drie films zouden maken met dezelfde set personages, maar om de een of andere reden werden ze één voor één gepland, wat resulteerde in twee heel verschillende richtingen van de eerste twee inzendingen, en een fan -service puinhoop van de derde.

Grogu met zijn hand op het scherm van een beveiligingscamera op Disney+

(Disney / Lucasfilm)

Dit wetende, zou het geen verrassing moeten zijn dat de twee meest gewaardeerde projecten van Disney's Star Wars-tijdperk tot nu toe de twee waren die aanzienlijk minder afhankelijk waren van personages en verhaallijnen uit het verleden: Rogue One: Een Star Wars-verhaal op het grote scherm, en De Mandaloriaan op Disney+. (Zoals we allemaal weten, is de laatste een van de grootste hits van streaming geweest.) Ze bevatten nog steeds enkele knipoogjes naar andere Star Wars projecten, maar functioneren grotendeels als hun eigen ding.

Star Wars films hebben nu een pauze nodig, net zoals ze deden nadat de prequel-trilogie veel mensen in de franchise verzuurde. Gelukkig voor Lucasfilm heeft Disney nu een ander platform voor hen dat zich uitstekend leent voor nieuwe verhalen in een ander formaat. Net zoals Marvel Studios doet, is de beste gok van Lucasfilm nu om te profiteren van Disney+ en te experimenteren met dingen om de Star Wars franchise vers.

Specifiek, aanstaande Star Wars verhalen moeten relatief kleiner en intiemer aanvoelen dan wat we de laatste tijd op het grote scherm hebben gezien. Dit is het moment om ons verliefd te laten worden op nieuwe personages en ons niet al te veel zorgen te maken over het maken van iets groters. (Ja, ik ben een beetje nerveus over de focus op cross-overs met Mandalorian spin-offs Rangers van de Nieuwe Republiek en Ahsoka zo snel.)

er was eens percival

Wat de films betreft, de volgende geplande bioscooprelease van Lucasfilm is een titelloze vijfde Indiana Jones afbetalingstermijn voor 2022, en de volgende Star Wars film- Rogue Squadron —staat momenteel gepland voor 2023. Disney is van plan om uit te brengen Avatar en Star Wars films in afwisselende jaren, te beginnen met Avatar 2 in 2022, dus de laatste franchise zal verhuizen naar een tweejaarlijks theatraal releaseschema met in de tussentijd veel Disney+-projecten.

DC IN LIMBO

Terugkerend naar superhelden, heeft DC de afgelopen tien jaar geprobeerd het succes van Marvel op het grote scherm te repliceren. We weten allemaal hoe het ze verging door lukraak te proberen een filmuniversum te versnellen om de MCU in te halen (en eigenlijk, hun eigen televisie-tegenhanger, die in dat opzicht redelijk succesvol is geweest), en toen dat mislukte, maakten ze wat meer succesvolle films die Marvel-lite aanvoelden, maar nooit helemaal dezelfde magie vingen.

Weet je waar de filmische kant van DC de laatste tijd echt floreerde? Als je dingen doet die Marvel niet kan. Hoewel Marvel Studios bezig is om wat R-rated dingen in de MCU op te nemen, worden ze op dit moment nog steeds over het algemeen gezien als een enigszins gezinsvriendelijk merk dat voor de meeste kinderen niet te eng of gespannen is. En hoewel hun 'it's all connected'-benadering een groot deel van hun succes is geweest, is het, door zijn aard, tot op zekere hoogte beperkend.

Black Canary en Harley Quinn in Roofvogels.

(Warner Bros.)

DC had een enorme hit met Joker , een drama met een kleiner budget dat zich afspeelt buiten het DC Extended Universe. De slagman zal ook plaatsvinden in zijn eigen aparte universum en krijgt momenteel meer hype dan enig aankomend project dat zich afspeelt in de DCEU. En terwijl Roofvogels ondermaats presteerde aan de kassa en vond plaats binnen de DCEU, was de R-rated gekke komedie een van de meer kritisch geprezen DC-films in het afgelopen decennium.

hoe zien flamingo-eieren eruit?

Als Marvel succes heeft gevonden door volgens zijn eigen regels te spelen, kan DC succes vinden door zichzelf op de markt te brengen als tegenprogrammering binnen het stripboekfilmgenre en die regels te overtreden. Het mooie van met name meer op zichzelf staand zijn, is dat het mislukken van een film geen invloed heeft op toekomstige plannen voor anderen, en het is daarom gemakkelijker voor een studio of franchise om erop terug te komen.

-

Toegegeven, ik hoop dat we de komende jaren een aantal nieuwe franchises zullen zien toetreden tot de big-leagues van geekdom, maar tegelijkertijd wil ik ook dat de huidige biggies ons blijven laten zien waarom ze erin zijn geslaagd zichzelf te begraven in de harten van velen. Als deze drie franchises willen blijven domineren, zullen ze het dunne koord moeten bewandelen om dingen fris te houden, terwijl ze de belangrijkste redenen behouden waarom we zo veel van ze houden. Hopelijk zullen ze bewijzen dat ze de uitdaging aankunnen.

(Uitgelichte afbeelding: Marvel Entertainment, Disney/Lucasfilm, Warner Bros.)